С 13 по 20 января группа слушателей направления «Дизайн интерьера» прошли стажировку в Академии Моды и Дизайна (АМD) в Гамбурге (Германия). Темой курса стали инновационные стратегии в кухонном дизайне, в связи с чем в программу стажировки было включено посещение Международной мебельной выставки в Кельне IMM-COLOGNE 2008. Впервые в этом году на всемирно известной выставке кухонный дизайн был представлен отдельным сектором под названием «Искусство кухни» в концентрированном выставочном пространстве с единой концепцией. Однако содержание семинара было значительно шире, чем только изучение материалов выставки: оно отличалось многообразием форм рассмотрения темы инновации в кухонном дизайне и практической работой на различных площадках.
Но сначала: почему местом стажировки студентов интерьерного направления была выбрана именно Германия? Ответ предельно прост: функциональность, инновационность, системность и качество – компоненты составившие основу дизайн -философии, которая зародилась в Германии 100 лет назад. Немецкий Веркбунд, Баухаус и Ульмская школа дизайна – первооткрыватели не только немецкого модернизма, но и «интернационального стиля», распространившего дизайнерские идеи по всему миру и во все сферы повседневной жизни. С первого дня работы слушателям удалось ощутить то особое отношение к форме, конструкции, материалу, которое отличает немецкий дизайн. Началом этого пути стало знакомство с освоением городского пространства самого Гамбурга и изучение его архитектуры.
В городе осуществляется крупнейший в Европе проект реконструкции центральной части (общая площадь 155 га), старой портовой территории – Haffen City, в сооружении которого принимают участие архитекторы первой величины Массимилиано Фуксас (Круизный центр и отель), Херцог и Де Меирон (Филармония), Рем Кулхаас (Научный центр и аквариум). Крупный европейский порт, чье развитие несколько веков определялось «жизнью на воде», уникальным образом соединил исторический архитектурный контекст, ультрасовременное строительство и коммуникации, взаимно обогатившие друг друга. Собственно и основным концептуальным тезисом семинара стало взаимодействие традиции и инновации в кухонном дизайне. Хотя в основе немецкого дизайна лежит высоко технологичное производство, работа студий не ограничивается только созданием самого продукта промышленного дизайна – кухонных модулей и мебели.
Инновационными являются не только материалы и форма, но прежде всего философская концепция – преобразование пространства дома и формирование новой среды обитания и общения. В первый день занятий президент АМD Эльке Катарина Виттих провела короткий лекционный курс, посвященный историческим основам формирования пространства кухни, выделив две параллельно развивавшихся в разных слоях общества тенденции: «очаг как сердце дома» в традиционном сельском жилище и «спрятанная кухня» дворцов и замков XVIII века. Пережив век индустриализации, эти две тенденции удивительным образом соединились, став компонентами пространственной концепции кухни XXI столетия. В контексте этих двух глобальных течений кухонного дизайна развиваются несколько более узких ветвей, которые были проанализированы профессором Флорианом Боркенхагеном и предложены студентам для графического исполнения: высокотехнологичная кухня («хай-тек»), кухня-«театр», «мобильная» кухня, кухня «ощущений», «экологическая» кухня, «одноразовая» кухня («кухня в кармане»). Каждый участник семинара разработал одну из концепций, представив общую структуру пространства, формы оборудования и мебели, определив возможную сферу применения или круг потребителей. А во время обеденного перерыва слушатели смогли пронаблюдать развитие некоторых этих течений уже на примере реально функционирующих кухонных пространств в городской среде. Посещение итальянского ресторана быстрого питания Vapiano, где совмещены идеи кухни «хай-тек» с электронной системой оплаты, «театра» – открытой кухни и цеха приготовления продуктов, «эко-кухни» с растущими на столе приправами и мебелью из массива дуба, продемонстрировало взаимодействие философской концепции кухни, пространственной структуры и дизайна отдельных модулей. На контрасте с этим инновационным пространством был продемонстрирован образец традиционного решения кухонного пространства в салоне «Фламан», где рабочая зона, размещенная вдоль стены с подвесными шкафами, и обеденный стол представляли два структурно различных объекта. Такой привычный нам порядок вещей, имеющий уже полувековую историю, показал, что от инновационной кухни необходимо ожидать совершенно другого решения. Центром практического знакомства с немецким дизайном стала работа в аудитории дизайн-центра Stilwerk и посещение находящейся там студии bulthaup, представлявшей коллекцию b3. Основа концепции – борьба с «фрагментарным планом», где стена, напольные кухонные модули и подвесные полки образуют отдельные части. Проект b3 стремится к скульптурному объединению планов и универсальности – существованию в больших и малых пространствах. Это возможно за счет идеи «плавающей» кухни, подвешенной на мульти-функциональной стене, в которой также прячутся многие технологические элементы кухни. Крайне важным для немецкого представления о форме считается несовместимость понятия хорошего дизайна и моды, что с успехом демонстрирует студия bulthaup. Во-первых, форма и материал позволяют интегрировать кухонные модули не только в современные пространства, но и в постройки, насчитывающие сотни лет. Во вторых, элементы кухни спроектированные 20 лет назад прекрасно сочетаются с новейшими разработками. Столы и скамьи серии c3 и спроектированные в 1969 году стулья СН24 датского дизайнера Ханса Вегнера образуют единый пластический элемент; мобильные компоненты system 20 существуют рядом с новейшими моделями. Концепция пространства bulthaup практически отказывается от традиционного зонирования, она направлена на интеграцию кухонной зоны в жилое пространство как ценнейшей и наиболее привлекательной его части. Конечно, одним из составляющих успешного развития этой идеи является особое отношение немецких дизайнеров к материалами и технологиям производства. Курс по использованию инновационных материалов был проведен в студии Stilwerk профессором АМД Питером Унцайтигом. Открытием семинара стало положение, что залогом успеха нового продукта является привлечение ресурсов не столько мебельной промышленности, сколько поиск материалов в любых сферах производства, вплоть до компаний, производящих автомобили или спортивное снаряжение.
Любой инновационный продукт может привлекаться и быть включен в дальнейшем в мебельное производство и интерьерные решения. Слушателям были продемонстрированы образцы всевозможных «сэндвичей» из пластика, акрила, картона, металла, композитные материалы на основе отходов деревообработки, каменной крошки, покрытия для создания изогнутых поверхностей и т.д. Следующим этапом стажировки стала работа на кельнской выставке Imm-Cologne 2008. Структура выставки состоит из двух частей: первая – материалы, представленные на огромной экспозиционной площади Koelnmesse, где экспозиция «искусство кухни» была включена в сектор imm-pure, представлявший эксклюзивные образцы мебели; вторая часть выставки – Passagen, множество студий, представлявших новинки на своих экспозиционных площадях, охватившие всю территорию Кельна. На основной экспозиции были представлены лучшие немецкие производители кухонь и оборудования : Leicht, Eggersmann, DornBracht, Tischlerei Sommer.
Общая концепция выставки «Искусство кухни» была представлена организаторами как абсолютно новая форма презентации кухонь высшего класса: не отдельная, чисто функциональная комната (это уже вчерашний день), а место, где растворяются границы между процессом приготовления пищи и общим течением жизни. Ключевое понятие, отражающее влияние этого процесса на форму – «архитектура кухни», связывающее дизайн предмета с решением задач проектирования среды. Отсюда разработанная почти каждой студией форма «кухни-острова», появление множества отдельно стоящих «скульптурных» форм. В силу этого многие элементы концепции пространства производителей совпадали, отражая общую тенденцию развития дизайн - философии, но пластическое, тонально-световое решение и материалы в каждом случае образовывали особый стилистический контекст. Центром экспозиции стала презентация совместного проекта дизайн-студии Porsche и компании Poggen Pohl. Конечно участие в проекте компании-автора уникально автомобиля не могло не сказаться на предельной ориентации на технологичность в управлении оборудованием: все выдвижные элементы снабжены доводчиками на моторе, дверцы открываются нажатием и лишены ручек. Концепция форм сведена к модульной композиции прямоугольных рам, и именно в силу этой идеи может быть приспособлена под индивидуальные потребности каждого владельца. Очень привлекательно было использование черного стекла на фасадах, сочетание фактур металла, дерева и стекла, обогащение монохромного решения сложным зеленым и охрой, идея «летящей» кухни за счет тонких пор в контрасте к монолитному прямоугольному объему. На контрасте с дизайном Porsche продукт студии Leicht представляет проект со светлыми полу-глянцевыми покрытиями и активной работой подсветок всех зон и уровней – от систем хранения до источника воды, многоуровневые системы размещения функциональных элементов в толще стены, пришедшие на смену навесным шкафам. Кухни Eggersmann отличает работа с геометрией горизонтальных плоскостей – размещение поверхностей на различных уровнях, композиции несомых и несущих частей, использование «врезок» объемов, что позволяет сделать кухню индивидуальной как отпечаток пальца владельца. Студия Tischlerei Sommer формирует облик своих продуктов, акцентируя «живой» элемент в высокотехнологичном пространстве. «Дерево – это жизнь», ясный, красивый и чистый материал, отпечатывающий на себе историю и время, позволяющий помечтать о столь популярной некогда философии жизни – «назад к истокам». Ремесленное мастерство – неотъемлемая часть традиционной культуры, как и сам материал, стало ключевым положением концепции студии. Заключительным этапом знакомства с выставкой было посещение студии Boffi, участвовавшей в Passagen в Кельне. Проект интересен уже в экстерьерном решении. В бывшем индустриальном здании, переоборудованном под потребности студии, разместились сразу несколько компаний-участников выставки. Внутренний двор постройки преобразован в пространство для общения с фонтаном, источниками открытого огня, деревьями, ультрасовременным тентом, скамейками-скульптурами. Концепция Boffi – наиболее яркое воплощения инновационных стратегий в кухонном дизайне. Кухня представлена как ядро дома, сердце которого – очаг. Она призвана украшать пространство, в котором находится, и даже когда не используется, существует как скульптурная и чистая форма. Коллекции К2, К3 и К4 спроектированы дизайнером Норбертом Вангеном, представившим подвижную рабочую плоскость кухонного острова, способную либо скрывать оборудование, либо увеличивать площадь стола. В современном мире, когда на приготовление пищи тратится не так уж много времени, основным назначением кухни становится предоставление пространства для общения совместной деятельности и отдыха. Интересен также проект Minikitchen, изобретенный уже несколько десятилетий назад и вышедший в этом году в новом материале – кориане. Маленький кубический объем вместил в себя все необходимые системы хранения и оборудование, кроме источника воды, который мешает «мобильности».
